画画是一件激励人心的事情

当我们沉浸在画画的过程时就会感受到令人快乐的感觉

对于喜欢画画的人来讲

比起任何方式或者是任何事物都是值得深爱的

当第一次看这样的水彩作品

从不会去想象这样的“取景”居然会如此好看

每一处画家选择写生的风景都是最为普通的视角

甚至是普通到任何人都不会多一眼看

然而在他的水彩作品中

每一处犄角旮旯突然就变成了世间里遗漏的“绝美之地”

▲Abe Toshiyuki

来自日本的水彩画家

Abe Toshiyuki

阿部智幸（音译）

1959年出生于日本酒田市

国立大学学习美术教育

为了继续自己的画画生活

在毕业后的20年又在学校担任老师工作

Toshiyuki痴迷于在作品里追寻“安静的光”

然而规律而又规则中的任教生活

他的创作思绪被一直“束缚”着

回望过去，不忘初心，方得始终

2008年Toshiyuki毅然决定20年的任教生涯

49岁的Toshiyuki全面进入职业生涯

他感受到了属于画家的世界

“我的作品专注于我们周围简单事物的细微差别和微妙之处”

——Toshiyuki

技法独特的水彩晕染

在这样的超现实主义水彩画的技法中

所有人都为之一惊

众所周知的是水彩的创作是难度相当的

他就像是魔法师一样

敏锐的色彩感知力和艺术创造力

超现实主义在他的画中得到了很大的体现

Toshiyuki笔下细腻的色彩和丰富的色调

错综复杂地填满整个纸面

想表达的不仅仅是一个地方风景

更是在画纸上感受到艺术的那种感觉

有水、有光、还有目之所及的一切

在创作一幅作品的时候

画家本身看到的不仅仅是风景

还有透过风景里的光

光影的效果本身就是最难表现的

Toshiyuki却将这样的光线画到了极致

在被所有人忽略的角落风景里瞬间变得惊艳万分

凭借着极为出色的水彩作品

全国各地都邀请他参加个展

也因此获得了无数的艺术奖

▲Toshiyuki在2024年的画展预览

或许看到这里你会与自己的千万级像素的相机比较

但是能够留你在这驻足的远远不是因为画的多精致

更多的是关注每一幅画里的情感

有些人不能够理解

当我们面对久而忘之的那一刻记忆

却只能够通过画的方式来回忆

这幅画就慢慢的有了味道

65岁的Toshiyuki画了一辈子的水彩

一生的画家梦想也一度被人质疑了半辈子

在他的笔下

所有的作品显得非常的写实

“画的像拍照，又胜过照片”

既为精湛的画技所折服

又为那“犄角旮旯”的“美景”所打动

身边处处是风景

只是在Toshiyuki笔下表现的淋漓尽致

在Toshiyuki一生追逐艺术的生涯里

他非常含蓄的表达着一系列微妙的变化和想法

65岁的他将这种记录艺术本质的方式发挥到了极致

或许这就是Toshiyuki对艺术理解的本质

从Toshiyuki的作品中能够感受得到

一位画家对大自然深深的热爱和尊重

完全体现在了每一个笔触里

“画画就像是一面镜子，在现在忙碌的生活中，我们都在为生活而生活，几乎没有什么时间去在感受大自然的呼吸！当不同的人看欣赏同一幅画的时候，都会产生不一样的观点。当然以不同的心态看衣一幅画时，他的观点也会随自己的态度变化而变化。”

——Toshiyuki

▲作为一名资深的美术老师，他会在画展上亲自讲解自身对水彩的理解和对艺术的理解，包括所有创作的一些技法和心得

当我们走在各大风景区的时候

我们观赏着、又忘记了

再回头看Toshiyuki的水彩

是否又能勾起每一个错过的刹那呢

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